1.阿爾弗萊德‧艾森塔斯特（Alfred Eisenstaedt）：保持簡單。
2.阿爾弗萊德‧史迪格裏茲（Alfred Stieglitz）：有光即可攝影。
3.安德烈斯‧法寧格（Andreas Feininger）：一張技術上完美照片可能是世上最乏味的圖像。好照片是技術和藝術的成功合成。除非景物使我感興趣，否則我會略過不拍而節省我的膠卷以便拍更好的東西。
4.安塞爾‧亞當斯（Ansel Adams）：你不是拍照片，是制照片。只有好照片，沒有好照片的準則。不是每個人都信任繪畫，但是人們相信攝影。任一年中有12張有意義的照片就是一個好收獲了。
5.阿諾德‧紐蔓（Arnold Newman）：攝影師必須是照片的一部分。

《宗旨》

真正推廣藝術攝影文化

《前言》
從事實戰攝影逾三十年的我

演講人：姜震勇老師、舞則飛
主題：跟著我的鏡頭看三重
內容：從一個攝影人的角度觀看三重
時間：2012年5月4日 PM7:45~9:00
地點：同安公園(新北市三重區正義南路、同安東街交叉口)

所謂攝影構圖，就是把要表現的客觀物件有機地安排在一幅攝影畫面中，使其產生一定的藝術形式，通過它把攝影者的意圖和觀念表達出來。這裡包括：被攝主體在畫幅中所處的位置，照片畫幅的長寬比例、透視與空間深度的處理、影像清晰與模糊程度的控制、色彩的配置、影調與線條的應用、氣氛的渲染……總之，就是處理構成攝影畫面總印象的一切造型因素。攝影的這種構圖過程，並非在產生作品的最後階段才完成的，而是從考慮畫面時就開始了。

攝影構圖的基本要求是鮮明、易懂、有表現力。考慮攝影畫面的構成時，要盡可能注意簡化。簡化決不是簡單化，而是精化，即對各種事物進行最準確、最迅速的分析、判斷和取捨，把畫幅中不需要的那些因素排除在構圖之外；盡量使被攝主體從周圍環境中突出出來；被攝體相互之間的關係要協調、統一，不可互相爭奪視線；被攝體的形狀要處理好……總之，盡量使你所塑造的藝術形象鮮明突出，能深深地感染觀眾。

攝影畫面的構圖有一些為大多數人公認的一般性的法則，但這些法則有時又不是絕對的，不可以生搬硬套。大家所能接受的一些構圖法則，也常常會有例外，而且也會隨著時代的變化而改變－－新生的將最終取代陳腐的。

由此可見，藝術創作在表現方法上是極其靈活的，它沒有既定的公式，也不應有僵死的、一成不變的教條，要依靠攝影者根據被攝現場的具體情況，根據創作主題的要求和攝影者自己的意圖進行靈活處理。攝影者在現場有充分的選擇和決斷的自由。這樣說，並不意味著攝影畫面的構圖就可以隨心所欲，草率從事。相反，構圖的好壞，常會影響到一幅攝影作品的主題是否表達得鮮明，它的藝術形式是否有感染力。

一幅優秀的攝影藝術作品，總是作者按照自己的創作意圖對生活素材進行選擇和佈局，以使畫面完整、嚴謹，具有一定的章法。

•  標準鏡頭

標準鏡頭的定義是︰如果鏡頭的焦距，約等於所使用每格（張）軟片對角線的長度，這樣的鏡頭就稱為「標準鏡頭」。

它的視角與人眼的視角約略相等大約為45度～55度，而且其所拍攝到的影像之「透視比例」、「距離感」以及遠近物體的清晰度等，都接近於人眼所見，影像畸變最少，所有這些都是標準鏡頭的特色。

通常購買35mm相機時，除了機身外都會附上50～55mm的標準鏡頭，所以可見它是攝影範圍最廣泛，最常用且最容易使用的鏡頭。也是初學者最基本的鏡頭。一切添購其他鏡頭的計劃，也都是以標準鏡頭為根基再去發展。

Many nights we pray

多少個夜晚我們在祈禱

距離看"賽德克巴萊"這部片子，應該也有兩個月了

在踏上拍攝片場的這刻

有很多的感覺已經消失...

這天刻意帶著小白機

【燃燈之歌】

點一盞明燈 燃希望之火

這不是一篇好看的攝影作品，我在整理時，心是痛的、淌血的...18歲以下禁止觀看。

這隻美麗的公雞

在我刊登這篇文章時，

相必早已不在人間!!

細雨紛飛中，我們驅車前往金山。

車子在蜿蜒的鄉間小路上行走，更顯孤單。

灰濛濛的天空，是感覺有些掃興。

不過~人對了，一切就都對了!!

下著微微細雨的傍晚

因為『迴夢Lalaksu』來到華山藝文中心

不管何時到華山

你總能驚訝她的氣質出眾

海報設計

PPT-底圖公版

2011-09-30

熱鬧開幕後，生活終歸要回到平凡。

DALA在我準備投入攝影展之際離職了，真是雪上加霜~

所以從星期一開始，沒有停歇的一件一件處理感覺像山一樣高的稿件。

總算在今天處理得差不多了...幾天下來的煩躁也消退了一些。

那天中午

你們的容顏悄悄的映入我的相機，

檔案洗成相片，相片又變成電子檔...

雖然攝影展順利開幕了，但還沒到畫下句號的時刻。

為了自己留下一些甚麼，也為日後的人留下一些參考資料，所以盡可能的將紀實做到完整。

這段日子以來，這本筆記本始終跟著我。
  

我不在乎有多少人來看，但我在乎是不是能讓人帶走一些東西??
如果我的作品不能感動前來觀賞的人，那有多少人看~只是數字而已。

耕心蓮苑是最強而有力的後盾，像是家人一樣的支持著我...

到處散播愛的仙女...是我進蓮苑的第一個支撐力量。

從空蕩宛如廢墟到充滿生氣...

這一路走來，有太多人的參與，因為你們的付出，才讓13號有這一天...

讓我帶您參觀13號攝影館...

原來這間白牆藍邊的三樓透天眷村是某位主播的外婆家。

  

曾經在這裡居住超過三十年的屋主，昨日前來回憶兒時過往，
我跟隨著高跟鞋的聲音，聽她敘述屋裡的歲月。

時間：2011-09-24(開幕當天)

老師一大早就到了，
前一天他是在我之後就來，在我走之前才走，
因為這樣的老師...讓人再累都值得...

時間：2011-09-23(開幕前1天)

清晨~拖著僅剩意志力支撐的身軀，來到13號。

手裡的美工刀、噴膠、珍珠板、鐵尺...忙碌的交換著，
蔡琴的『被遺忘的時光』緩緩悠悠的流洩...穿透了整個屋子。

時間：2011-09-21(離開幕前三天)

時間：2011-09-20(離開幕前四天)

熱騰騰的照片出來了...

這些照片老師花了一整天的時間熬到半夜的成果。

晚上同學們開始分工合作。

時間：2011-09-18(開幕前6天)

我花了兩天的時間，將所有的文宣一口氣做完。

照片還沒洗好、展館尚未復電、要場佈的所有東西都沒有到位，所有的想法，都不能執行。

展覽志工的報名狀況也不熱烈...照片的圖文說明還在修改....

時間：2011-09-17(開幕前7天)

時間：2011-09-15(開幕前9天)

面對這次攝影展，
攝影老師除了給我意見指導外，還是我的心理治療師~

時間：2011-09-12(開幕前12天)

『妳的攝影老師很看重妳哦~』
『妳是最棒的、最美麗的女人~』
『老師信任妳、知道妳能力好~』

時間：2011-09-10(開幕前14天)

近這個禮拜以來，黑夜與白天對我沒有太多意義~
狀態始終呈現昏迷中，都是一副沒睡飽的倦容，心臟始終絞痛著。

自從上星期二在課堂上對同學發完神經後，

2011-09-04

社大的教師研習營，攝影老師叫我這天去找他討論參展照片。

攝影老師特地把我介紹給李菊英副主任，
因為副主任是插花班的老師，展場所需的盆花還需靠副主任幫忙。

時間：2011-09-03

因為一句"你是社長ㄝ"，

瞎先生就這樣跳進了這個坑，

還外加贈送一個Doyo...

2011-08-30

人生的每一條路，想要走得燦爛，都要經過很多的磨練，
過去攝影帶給我的成就感、熱血，正在逐漸消逝中~
如果這是想成名的必經之路，不知我的熱情是不是還會存在?

2011-9-26

這三個故事看似簡單，但總結了賈伯斯三十年來大起大落的生涯。每一個故事表面上是挫敗，但長期看來，都為他下一個成功鋪路。賈伯斯最重要的訊息是：只要你做的工作是你熱情所在，暫時的失敗，可以帶來未來的成功。

休學

第一個故事中，賈伯斯說他大學念了半年就休學，但仍呆在學校鬼混。那時他睡在同學宿舍的地上，憑著回收寶特瓶的零錢維生。因為沒有學籍，所以不用上無聊的必修，而能專心於自己有興趣的課，如「字型設計」。當時，他也不知道學「字型設計」有什麼實用價值，只是覺得好玩而已。沒想到十年後，當他設計麥金塔電腦時，當年學的「字型設計」讓他加強了處理文字形狀的功能，成為麥金塔的一大特色。

賈伯斯為這個故事下了一個禪意的結論：「人生中每一件事都是一個點，發生當時看不出原因。但在路的盡頭，這些點都會連成一線。那時你才明白那些事件發生的意義。」這種「凡走過，必留下痕跡」的想法，就是鼓勵我們擁抱眼前一切的成功與失敗。不須多問，也不要灰心，超乎理性地去堅信它們都是為了未來的大成功做準備。

炒魷魚

昨晚我又跑去找阿姨吃割包了~

11點半
隔壁桌有三個中年男子在吃東西
阿姨的臉看起來紅紅的，
我問她是不是喝酒了?

搬來這裡也快一年半了，
一次半夜肚子餓了，下樓去覓食，
看見巷口附近7-11前有攤賣割包的，
想想走到夜市還要10分鐘，
索性就坐了下來，點了割包、餛飩湯。

人和人之間的相遇真是一種奇妙的緣分

今天在之前換宿的農場主人家裡

就讓我遇到了一位天生的流浪者

背著一個小小的背包就跑遍了半個地球

連喜馬拉雅山、尼泊爾、印度、不丹都去過了

她在旅行的途中過著苦行僧般的生活

睡過山洞、大石頭上、野外露宿

身上沒有很多的盤纏與行李

到了每個地方總是過著最簡單的生活方式

用手工藝品或是勞力換得基本的溫飽

然後在能力許可範圍內盡量的幫助別人

或是做宣導環保、救暖化的活動

然後繼續她的旅行

從她身上

我看不到一絲被現代生活污染的痕跡

或是過多的物欲和束縛

有的只是一種簡單生活的閒逸

和一種對大自然生命的敬愛和尊重

吃的簡單又養生健康

做的是利人利己的好事

在世界各地流浪帶給她更多的精神啟發

她希望可以盡她的一己之力

去做她所能改變的事

雖然只是微不足道的力量

但將好的善念傳遞出去

最後總是會有一些好的影響發生

世間上還是有些人默默地的在做正確的事情

儘管他們總是常被忽略或是被質疑

但她們還是義無反顧的去做

光是這點就很讓人敬佩

所以我應該也來呼應他們一下

開始慢慢學習著「做環保、吃素食、救地球」的動作吧～

鳩山由紀夫夫人

最有趣的第一夫人

　　現年66歲的鳩山幸向來行事大方、不拘小節，多次在鏡頭前對心儀男星吐露愛意。不僅如此，她的有關自己曾被外星人綁架、睡覺時乘坐UFO訪問金星等說法不止一次“雷”倒眾生。國內外關於這位第一夫人的報道中幾乎都會提到她的驚人語錄。

　　鳩山幸這樣的個性導致其曝光率和知名度過高。因此，日本警方認為有必要為她提供隨身警衛，外出時隨時提供保護。日本共同社稱，首相夫人配備隨身警衛“尚屬罕見”。

　　鳩山幸1943年出生在中國上海，在日本神戶長大。身材嬌小的她曾是上世紀60年代日本著名女子歌舞團“寶歌舞團”的首席舞蹈演員，20多歲時赴美求學。鳩山由紀夫在斯坦福大學留學時，遇到了已經結婚的幸。後來，幸與丈夫離婚，並於1975年嫁給鳩山由紀夫。

　　鳩山幸是一個外向的人，她認為自己一直都“充滿好奇心”，喜歡嘗試任何事物。美聯社說，鳩山由紀夫以演講乏味聞名，但他的妻子卻一點兒也不乏味。鳩山幸有望成為日本“最有趣的第一夫人”之一。

海報設計

筆記書設計

攝影比賽資訊

http://www.uart.org.tw/uart/show/tourney/

 這篇作品是我邁入攝影第二個年頭的處女作

也是第一次

一邊流著眼淚而按下每一張快門

我跟他們一樣有自己的情緒

憶及自己的雙親、懺悔自己的不孝

銅管音樂會-海報設計

常看到特殊符號，卻不知道怎麼打出來嗎？雖然有些輸入法已經內建特殊符號功能，

但你或許和 Pseric 一樣沒有用過，甚至不知道快速鍵是什麼。

遇到需要輸入特殊符號時，只能東找找、西找找看看哪裡可以複製一下。

不過現在只要上 CopyPasteCharacter 網站，

線上配色工具收集

公式：

紙張條數×(總頁數÷2)÷100+1mm=書背厚度(mm)

紙材磅數表：

計算公式

翻開將近一百七十年的攝影歷史，大概歷經三次重大的革命。

第一次發生在1888年，當時的重感光乳劑還塗在厚重的玻璃板上，柯達公司首次推出攝影用的感光軟片，手持的輕巧照像機漸漸開始流行，也開啟了快拍式的紀實攝影新頁。

第二次革命發生在1935年，柯達公司的科學家們經過漫長的實驗，終於發明了被公認是最完美的彩色感光材料--Kodachrom彩色正片，50~60年代彩色攝影的工業技術日益成熟，彩色產品價格不再高不可攀，攝影開始進入嶄新的彩色攝影年代。

第三次革命爆發於二十世紀末，電子影像的光電科技日趨成熟，新一代的數位相機畫素越來越高、畫質越來越好，而價格卻越來越低廉，已流行百年的軟片攝影時代終於崩解。

這股風行草偃的數位狂潮席捲全球，所到之處優劣立判，例如：數位相機隨拍隨看的功能迫使有近80年歷史的美國寶麗來(Ploaroid)公司宣布解散易主；歐美著名的愛克發(Agfa)軟片和相紙工廠宣布停產；生產傳統攝影器材的日本老牌相機廠美樂達(Minolta)與柯尼卡(Konica)被迫轉手整併；連最堅守傳統的德國萊卡(Leica)相機廠2006年推出新款之M8，也不顧擁護者的反對改為數位機種。

A0 尺寸，841 mm × 1189 mm
A1 尺寸，594 mm × 841 mm
A2 尺寸，420 mm × 594 mm
A3 尺寸，297 mm × 420 mm
A4 尺寸，210 × by 297 mm

LPI
由於印刷品是由網點組成的，故印刷圖像加網線數是指印刷品在水準或垂直方向上每英寸的網線數，即掛網網線數。稱為網線數是因為最早的印刷品網點有線狀的。掛網線數的單位是「線/英寸」(Line/Inch)，簡稱LPI。例如150Lpi是指每英寸加有150條網線。給圖像加網，掛網目數越大，網線越多，網點就越密集，層次表現力就越豐富。

PPI
因為電腦圖像是點陣的，即是由一個個的pixel組成的。圖像解析度的單位一般是「像素/英寸」(Pixels Per Inch)，通常用英文表示為PPI。例如某圖像的解析度為300PPI，則指它在水準或垂直方向上每英寸有300個pixel；某圖像的解析度為 72PPI，則指它在水準或垂直方向上每英寸有72個pixel。